Тема курса: Галерея современного искусства.
От удачного выставочного проекта к успешному арт бизнесу.

 Наталья Попова искусствовед, эксперт, куратор, журналист автор статей о современном искусстве.

 

Создание галереи современного – это способ реализации своих творческих планов, продвижение искусства на арт рынке или возможность   заработать деньги? А может просто – прославиться?

На пути к успешной карьере галериста все эти компоненты неразрывно связаны. Вы становитесь публичным человеком и начинаете элегантно, красиво, грамотно, на глазах у всех зарабатываете деньги. Обезопасьте себя от неожиданностей. Сделайте средства массовой информации вашими партнерами и юристов – мощным щитом. Играйте по правилам художественного бизнеса и уважайте интересы конкурентов. Наберитесь терпения, будьте предприимчивы и деятельны.

Современная галерея, в отличие от предыдущих десятилетий, позиционирует себя в совершенно новом формате. Телевиденье, периодические издания, интернет дают не ограниченные возможности анонсирования своих проектов без географических границ и временных рамок!

В рамках курса, мы познакомимся с основными галереями Петербурга, Москвы, Европы, проанализируем деятельность каждой из них и попробуем, пока чисто теоретически, создать собственный проект. Есть основные принципы развития бизнеса, а есть, приобретенный со временем оригинальный опыт, ведущий нас к интересной успешной, деятельности в той или иной сфере.

Мы осветим множество технических аспектов работы галереи и ответим на все интересующие вас вопросы.

Как открыть галерею с нуля? С чего начать? Как зарегистрировать свое дело? Где приобрести кассовый аппарат и зафиксировать его в налоговой инспекции? Где купить подвесную систему для развески картин и многое другое выставочное оборудование? Какое выбрать освещение? Как построить работу с художниками и СМИ? Как написать пресс-релиз и организовать фуршет итд.

Одной из интерактивных форм спецкурса станет проведение семинаров, дискуссий, посещение выставок и мастерских современных художников, общение с ведущими кураторами, галеристами и коллекционерами Петербурга, а также выполнение индивидуальных и коллективных практических заданий на тему актуального искусства.

1) Галереи современного искусства, выставочные центры и художественные центры

1.1) Петербург
«Гильдия мастеров» одна из первых галерей Петербурга (местонахождение, принципы работы, коллектив художников, творческие и коммерческие проекты) «Спас», «Либерти», «Пушкинская 10», «Эрарта» — центр современного искусства, Мойка 100 «Петербургский художник», «ALGallery», « Annanova», «Галерея Марины Гисич», галерея «Мастер Класс» и.т.д.

1.2) Москва «Гараж»

1.3) Галереи современного искусства в Европе и США ( самые крупные и известные)

1.4) Процесс эволюции галерейного дела от галереи 80-х до выставочного пространства настоящего времени (на примере 2-х галерей)

1.5 ) Это модное слово «Движуха» и ее роль в современном артбизнасе

2) Галерея современного искусства принципы работы, перспективы.

2.1) Галерея виртуальная (как база или сайт по работе с клиентами, поиск и продвижение художников по интернету) — довольно распространенный вид деятельности. Вариант второй: виртуальная форма существования галереи только на начальном этапе, как подготовка к созданию в будущем реальной галереи со своим выставочным пространством.

2.2) Галерея с арендой выставочной площади

2.3) Галерея находиться в вашей собственности

2.4) Галерея на базе какого то предприятия, завода, компании или центра: «Арт гавань» На Морском вокзале, галерея на Обводном при заводе «Рубин»

2.5) Юридические вопросы и бухгалтерия

2.6) Техническое оснащение галереи: подвесная система, осветительные приборы, жалюзи, кондиционеры (где заказать)

2.7) График работы галереи, расположение, выставочная площадь, персонал.

2.8) график выставок

2.9) работа с прессой и ТВ (составление пресс-релиза, написание статей как на свободной так и на коммерческой основе)

2.10) периодические публикации в различных изданиях

2.11) сайт галереи

2.11) издания галереи (каталоги, буклеты, плакаты, монографии о художниках)

2.12) формирование собственной художественной коллекции.

2.13) как строить работу с художником – экспонентом (художник оставляет работу за участие в выставке, художник частично оплачивает аренду, галерея договаривается в художником о проценте с продажи своих работ, или же галерея устанавливает свои особые правила)

2.14) участие в крупных выставочных проектах и арт ярмарках в России и на западе

2.15) выставки зарубежных коллег, взаимообмен информацией и опытом работы

2.16) организация международных проектов и фестивалей (если это позволяет тематика и направленность галереи)

2.17) проведение Мастер Классов и тематических вечеров и лекций

2.18) фуршет: подготовка и проведение, «за чей счет банкет?»

2.19) голуби (их надо знать в лицо)

2.20) летопись галереи, создание фото архива, библиотеки по искусству из фундаментальных изданий и периодики.

3) Реклама

3.1) Создание имиджа галереи, разработка фирменного стиля

3.2) создание рекламного модуля для рекламных публикаций

3.3) подготовка информационного материала пря презентации «галереи» в виде статей и коротких текстовых абзацев.

4 ) Галерея +

4.1)посреднические услуги галереи: дизайнерские проекты, работа фотографов, а также багетная мастерская, магазин товаров для художников, или студия живописи при галереи.

5)Партнеры галереи:

5.1) галереи современного искусства (Петербург, Москва),

5.2) Культурные центры, художественные союзы и ассоциации

5.3) Коммерческие структуры

5.4) государственные структуры

5.5) СМИ